Organizator: Narodowy Instytut Architektury i Urbanistyki
Organizator: Narodowy Instytut Architektury i Urbanistyki
ZODIAK Warszawski Pawilon Architektury to otwarta dla mieszkańców przestrzeń do rozmowy o architekturze i rozwoju gospodarczym, stworzony przy współpracy m.st. Warszawy i Oddziału Warszawskiego SARP
.
Dziś to człowiek stanowi punkt wyjścia w projektowaniu biur. Ale czy zawsze tak było? Jak wyglądała ewolucja przestrzeni biurowych? Czego możemy dziś od nich oczekiwać? Odpowiedzi na te pytania znajdziecie na wystawie „Zza biurka na hamak”, którą umieściliśmy na placu przed Zodiakiem!
Wspólnie z partnerami z branży nieruchomości – BNP Paribas Real Estate Poland, Colliers International, Cushman & Wakefield, Knight Frank i Savills pokazujemy, jak zmieniło się myślenie o projektowaniu biur i przestrzeni coworkingowych w ostatnich latach.
Od 19 października 2020 Zodiak będzie zamknięty dla publiczności. O wszystkich zmianach, będziemy Was informować!
25. wystawa PLANY NA PRZYSZŁOŚĆ. Architektura Warszawy w projektach.
Jakie są plany? Jaka będzie Warszawa? W tym roku prezentujemy ponad 90 nowych projektów z 51 pracowni architektonicznych.
Obiekty użyteczności publicznej, plany zagospodarowania przestrzennego, budynki mieszkalne, konkursy, dyplomy studenckie, makiety, a także nowy film z cyklu „Wnętrze architekta”.
PONADTO:
„WARSZAWA 25”
Zapytaliśmy 25 osób (artystów, architektów, działaczy społecznych, mieszkańców) o miejsca w Warszawie, które ich zdaniem w czasie ostatnich 25 lat zmieniły się w sposób dla nich ważny.
„Dostępna ŁOWICKA”
Projekt dla studentów piątego roku Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej ze specjalności Architektura Środowiska Zamieszkiwania. Uczestnicy mieli za zadanie opracować projekty koncepcyjne udostępnienia budynku Centrum ŁOWICKA dla osób z różnego rodzaju niepełnosprawnościami i potrzebami specjalnymi.
Tegoroczna jubileuszowa edycja wystawy ma także odsłonę plenerową. Zapraszamy do Zodiaku oraz na plac przed pawilonem!
Organizatorzy: Centrum Łowicka, m.st. Warszawa, Oddział Warszawski SARP
W tym roku mija dokładnie 90. lat od powstania kina Atlantic. To dziś najstarsze działające kino Warszawy. W sąsiadującym z nim ZODIAKu Warszawskim Pawilonie Architektury od 20 maja można zobaczyć wystawę poświęconą miejskim przybytkom X muzy.
Celem wystawy „Przekrój kino!” jest zaprezentowane architektury w kontekście zmieniających się potrzeb i oczekiwań widzów, wynikających z przemian społeczno-kulturalnych, gospodarczych i technologicznych. Czym było projektowanie kin dawniej, a jak wygląda teraz? Atlantic, Iluzjon i nieistniejąca już Skarpa to obiekty, wokół których budujemy naszą opowieść. Kto je projektował, co dały miastu i mieszkańcom, jak przystosowały się do nowej rzeczywistości lub dlaczego nie przetrwały. Sprawdzimy też jak sprawy mają się teraz, zaglądając m.in. do multipleksów.
W pawilonie zaprezentujemy również tytułowe przekroje, rzuty, fotografie czy filmy. Nad całością dominować będzie delikatne światło neonów.
W programie towarzyszącym wystawie znajdą się wykłady o historii budynków i spotkania wokół architektury oraz kinematografii. Program towarzyszący wystawie, z racji na epidemię, jest realizowany w Internecie. Spotkania towarzyszące można oglądać na żywo na kanale YouTube: ZODIAK Warszawski Pawilon Architektury tiny.pl/77dcb. Zamieszczamy tu także filmowe relacje ze spotkań.
Przekrój kino!
20.05-12.07.2020
Kuratorka
Anna Brzezińska-Czerska z zespołem: Katarzyna Sałbut, Artur Wosz, Katarzyna Zachara
ZODIAK Warszawski Pawilon Architektury
Projekt i realizacja wystawy
Studio Robot (Krzysztof Czajka, Łukasz Wysoczyński)
Współpraca / identyfikacja graficzna
Lotne Studio (Barbara Sługocka, Julia Wróblewska)
Produkcja i kwerendy
Anna Brzezińska-Czerska (koordynacja), Artur Wosz, Katarzyna Sałbut, Katarzyna Zachara
Teksty
Anna Brzezińska-Czerska, Klara Bogusławska, Anna Cymer, Jerzy S. Majewski, Katarzyna Sałbut, Anna Wróblewska
Redakcja merytoryczna
Jerzy S. Majewski
Redakcja i korekta
Katarzyna Sałbut, Dariusz Bartoszewicz, Wojciech Kacperski, Anna Brzezińska-Czerska
Promocja
Katarzyna Zachara
Partnerzy
Oddział Warszawski Stowarzyszenia Architektów Polskich, Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy, Muzeum Neonów, Kino Atlantic, Kino Iluzjon, Filmoteka Narodowa-Instytut Audiowizualny, Narodowe Archiwum Cyfrowe, W małym kinie
Patroni medialni
Aktivist, ARCH, Architektura i Biznes, Architektura Murator, Autoportret, Bryła.pl, Miesięcznik Stolica
Program towarzyszący
ZODIAK Warszawski Pawilon Architektury, Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy, Kino Atlantic, Filmoteka Narodowa-Instytut Audiowizualny
Podziękowania
Monika Komorowska (m.st. Warszawa), Magda Maciąg (OW SARP),
Klara Bogusławska (Centrum Kultury Filmowej), Edward Durys, Marlena Gabryszewska (Kino Elektronik), Robert Jarosz (Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie), Wojciech Kacperski (m.st. Warszawa), Karolina Musiał (Kino Iluzjon), Michał Komoń, Tomasz Kosmalski (Neon Side), Agnieszka Kubaś, Konrad Kunc, Małgorzata Lipka, Arkadiusz Pawlak (m.st. Warszawa), Piotr Śmiałowski (Filmoteka Narodowa-Instytut Audiowizualny), Zofia Tomaszewska, Małgorzata Smoktunowicz (m.st. Warszawa), Artur Wolski (kino Atlantic), Zygmunt Stępiński.
Wystawa „Iconic Ruins? Architektura krajów wyszehradzkich lat 1945-1989“ ukazuje przemiany architektury w Polsce, Czechach, na Słowacji i Węgrzech. Skupia się przede wszystkim na analogiach w przeszłości tych państw. Pokazuje również współczesny stan cennych budynków i ich status prawny, rodząc dyskusję na temat bliskiej przyszłości – krytycznie zagrożonego dziedzictwa kulturowego późnego modernizmu.
Organizator: Czeskie Centrum Warszawa w partnerstwie z m.st. Warszawa i Oddział Warszawski SARP.
Wystawa jest częścią europejskiego projektu „Shared Cities: Creative Momentum”, współfinansowanego przez program Unii Europejskiej Kreatywna Europa.
“Historia nie obeszła się z Warszawą łaskawie – w wyniku II wojny światowej stolica Polski straciła znaczną część swojej zabudowy. Tę po części dźwignięto z ruin, po części zbudowano na nowo w drugiej połowie XX wieku, według obowiązujących wówczas nie tylko w Polsce koncepcji modernistycznych. Niezależnie od tego, jak oceniamy ówczesną urbanistykę i architekturę tę architektoniczną spuściznę warto wciąż poznawać, bo to ona nadal dominuje w przestrzeni Warszawy, współtworząc jej charakter. Zjawisko to dotyczy oczywiście większości polskich miast, w których w drugiej połowie XX wieku nie tylko budowano duże osiedla mieszkaniowe, ale i uzupełniano zabudowę o socmodernistyczne realizacje.
Warto też pamiętać, że Polska nie była po wojnie samotną wyspą – w podobnej sytuacji politycznej i ekonomicznej znajdowały się sąsiednie kraje – Czechy, Słowacja, Węgry. I także dziś zmagają się one z podobnymi do polskich kłopotami z zaakceptowaniem powojennego dziedzictwa architektonicznego. W państwach naszego regionu powojenne budownictwo znajduje się w sytuacji paradoksalnej: z jednej strony wciąż nasuwa negatywne skojarzenia z epoką reżimu, z drugiej stało się już nie tylko obiektem badań, publikacji, wystaw, ale i lifestylowej mody, obiektem uwielbienia wielkomiejskiej młodzieży. Coraz częściej trafia też do rejestrów zabytków.”
Anna Cymer
Serdecznie zapraszamy do wspólnego świętowania!
7 grudnia, sobota, godz. 16-20
Choć ciężko w to uwierzyć, z początkiem grudnia mija już rok odkąd mamy przyjemność rozmawiać w pawilonie o architekturze, gospodarce, rozwoju Warszawy, wspólnie projektować, „budować”, marzyć. Dziękujemy, że jesteście z nami!
Obchody pierwszych urodzin to okazja do spotkania się w niezobowiązującej atmosferze, wymiany doświadczeń, refleksji, planów na przyszłość. A jest o czym rozmawiać. Tylko w przeciągu pierwszego roku działalności w Zodiaku zaprezentowanych zostało aż pięć wystaw i odbyło się niemal 300 wykładów, warsztatów, konferencji i innych publicznych wydarzeń o profilu architektonicznym oraz gospodarczym.
16:00-19.00 „Zrób sobie Zodiak” – warsztaty sitodruku z Kwiaciarnią Grafiki
W ramach otwartych warsztatów samodzielnie lub przy wsparciu fachowców będzie można nadrukować sitem specjalnie przygotowany wzór z pawilonem Zodiak i przekonać się czym jest etos ręcznych robót sitodrukarskich. Przygotowaliśmy dla Was torby bawełniane, ale warto zabrać swoją własną koszulkę!
17:00-18.00 „Gwiazdozbiory Pasażu Śródmiejskiego” – wykład Marii Sołtys
Maria Sołtys z OW SARP zabierze gości Zodiaku w fascynującą podróż po historii pawilonu i jego okolic. Będzie to okazja do poznania architektoniczno-literackich konstelacji, zwanych też… gwiazdozbiorami.
18:00-19.00 „Iconic Ruins? Architektura krajów wyszehradzkich 1945-1989” – wernisaż
Wystawa ukazuje przemiany architektury w Polsce, Czechach, na Słowacji i Węgrzech. Skupia się przede wszystkim na analogiach w przeszłości tych państw. Pokazuje również współczesny stan cennych budynków i ich status prawny, rodząc dyskusję na temat bliskiej przyszłości – krytycznie zagrożonego dziedzictwa kulturowego późnego modernizmu.
19:00-19.30 Uroczyste obchody urodzin!
Chwila na wzruszenia, refleksje, wizje… i słodki poczęstunek. W programie m.in. spotkanie z przedstawicielami m.st. Warszawy i OW SARP, a także… Wróżbitą Jakubem!
19:30-20.00 „Świtezianka” – pokaz filmu w reż. Sióstr Bui
Adaptacja ballady Adama Mickiewicza. Film utrzymany w konwencji thrillera romantycznego, w którym współczesny świat przeplata się ze światem XIX-wiecznych podań ludowych. Projekcję poprzedzi prelekcja architektki Mai Bui, która wraz z Julią Bui tworzą duet wykorzystujący doświadczenia artystyczne z pogranicza wideo, teatru, tańca, rzeźby.
20:00-21.30 Koncert zespołu KGDNKSzR
Są także architekci, którzy po godzinach grają i śpiewają. Należą do nich muzycy zespołu KGDNKSzR, którzy towarzyszą Zodiakowi od samego początku istnienia. Posłuchamy polskich i zagranicznych przebojów w zupełnie nowych, porywających do tańca aranżacjach.
Organizatorami wydarzenia są m.st. Warszawa we współpracy z Oddziałem Warszawskim Stowarzyszenia Architektów Polskich.
„Pomnikomania”, jak przystało na wystawę prezentującą pomniki, nie cała mieści się pod dachem. Rozgrywa się również na niewielkim publicznym placu w samym centrum miasta. Znajduje się tam siedem prototypów pomników stworzonych z myślą o festiwalu WARSZAWA W BUDOWIE. „Pomnikomania” jest więc raczej postulatem – wezwaniem do stawiania nowych pomników – niż diagnozą zastanej sytuacji.
Po co stawiać kolejne pomniki? I po co robić kolejną pomnikową wystawę? Czy to medium nie jest przestarzałe? A przede wszystkim: czy w obliczu tylu konfliktów wokół monumentów nie warto raz na zawsze porzucić tej formuły?
Stawka wydaje się zbyt wysoka, by po prostu zrezygnować z pomników. Jako publiczne media pamięci co najmniej w tym samym stopniu, co przeszłości, dotyczą one przecież teraźniejszości oraz możliwej do pomyślenia przyszłości. Wytwarzają kanon postaci, wartości i zdarzeń historycznych, ale również wyznaczają zestaw możliwych ról społecznych, sposobów rozumienia sfery publicznej, władzy i wspólnoty. W epoce zdominowanej przez niepoliczalne, ulotne i swobodnie krążące obrazy to właśnie ciężkie, nieruchome i zlewające się z miejskim krajobrazem monumenty kumulują silne emocje społeczne, zyskują dodatkowe znaczenia i sprawczość.
Liczą się więc nie tylko historyczne „treści” pomników, ale również ich formy. To właśnie postumenty, spiż i górujące nad nami przeskalowane figury określają relację spetryfikowanej historii ze współczesnymi odbiorczyniami i odbiorcami. Nie zostawiają miejsca na dialog, wymuszają zgodę, choćby bierną. Przeszłość, reprezentowana przez nieruchome, niedosięgłe kamienne postacie, ma być jak one: jednoznaczna, indywidualistyczna i autorytarna. To wizja historii kształtowanej przez wybitne, rzekomo niezłomne jednostki oraz pojedyncze przełomowe wydarzenia. Dlatego nie wystarczy, że wprowadzimy na postumenty choćby najbardziej postępowe, rewolucyjne czy emancypacyjne bohaterki i bohaterów. Zjawiska spoza tradycyjnego kanonu po prostu nie zmieszczą się w dostępnych formach odlewniczych i na cokołach. Nieobecne w nim postacie (czy raczej ich grupy) oraz niereprezentowane wydarzenia (albo raczej procesy) wymagają odpowiadających im formuł upamiętnienia.
Prototypy pomników
Karolina Brzuzan, Róża Duda i Michał Soja, Piotr Łakomy, Olga Micińska, Dominika Olszowy, Daniel Rycharski, Łukasz Surowiec.
Wystawa
Józef Gałązka, Karolina Gołębiowska, Daniel Malone i Stanisław Welbel, Gizela Mickiewicz, Jan Możdżyński, Franciszek Orłowski, Witek Orski, Krzysztof Pijarski, Liliana Piskorska, Aleka Polis, Alicja Rogalska, Szymon Rogiński, Daniel Rumiancew, Anna Shimomura, Łukasz Skąpski, Kolektyw Zbiorowy.
Kuratorzy
Łukasz Zaremba, Instytut Kultury Polskiej UW
Szymon Maliborski, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie
Koordynacja
Joanna Turek
Produkcja
Maja Szybińska, Joanna Turek, Zofia Zajkowska
Projekt architektoniczny
Aleksander Wadas Studio: Weronika Marek, Anna Odulińska, Aleksander Wadas
Projekty wykonawcze prototypów pomników
Magdalena Romanowska
Identyfikacja wizualna i opracowanie graficzne wystawy
Edgar Bąk Studio
Współpraca zespołów badawczych
Zespół badań społecznych kierowany przez Maję Głowacką i Zofię Sikorską
w składzie: Katarzyna Bartosik, Anna Gańko, Bartłomiej Jankowski, Ludmiła Kruszewska, Alexandra Senn, Krzysztof Średziński
Zespół Badania Pomników Katedry Sztuki Krajobrazu SGGW, kierowany przez dr inż. arch. Kingę Rybak-Niedziółkę, w składzie: dr inż. Anna Długozima, dr inż. Ewa Kociacka-Beck, dr inż. Izabela Myszka, mgr Daria Szarejko, mgr Rafał Myszka oraz Mateusz Wieczorek
Redakcja i korekta
Justyna Chmielewska, Kacha Szaniawska
Tłumaczenia
Mohamed Mahmoud, Anna Marciniak, Magda Szcześniak, Agnes Monod-Gayraud
Wykonanie scenografii wystawy
Studio Robot (Krzysztof Czajka, Łukasz Wysoczyński)
Realizacja wystawy
Jakub Antosz, Marek Franczak, Piotr Frysztak, Szymon Ignatowicz, Artur Jeziorek, Paweł Sobczak, Marcin Szubiak, Michał Ziętek
Promocja
Kacha Szaniawska, Iga Winczakiewicz, Magdalena Zięba-Grodzka
Program edukacyjny
Dominika Jagiełło, Paweł Brylski, Marta Przasnek, Marta Przybył, Katarzyna Witt, Zespół Użyj Muzeum
Dokumentacja fotograficzna
Daniel Chrobak
Współpraca
Paweł Bojemski, Kinga Cieplińska, Joanna Kasperowska, Jerzy Klonowski, Agnieszka Kosela, Andrzej Kowalski, Krakowski Chór Rewolucyjny, Katarzyna Król, Anna Nagadowska, Dagmara Rykalska, Katarzyna Sałbut, Igor Szulc, Daniel Woźniak, Artur Wosz, Piotr Wójcik, Katarzyna Zachara, Szymon Żydek
Podziękowania
oraz
Olga Bilewicz, Philomène Dupleix (Villa Arson, Nicea),Tomasz Fudala, Bartłomiej Gowin (Gowin & Siuta Sp.j.), Bartek Górka, Mateusz Halawa, Julia Kern, Kinga Kurysia, Éric Mangion (Villa Arson, Nicea), Michał Pospiszyl, Olga Rosłoń-Skalińska (Zarząd Zieleni m.st.Warszawy), Jacek Sosnowski, Klaudia Podsiadło, Adam Przywara, Marcus Seidner, Szymon Sławiec, Magda Szcześniak, Marek Szołtun (Szołtun Kamieniarstwo), Marta Wódz, Adrian Zatorski (ZAB-BUD), Agnieszka Żuk.
Więcej informacji na stronie 11. Festiwalu Warszawa w Budowie
W Warszawie jest 67 przestrzeni określonych administracyjnie jako place lub rynki. W większości są one zagospodarowane i pełnią wyznaczone funkcje komunikacyjne. Czy to znaczy, że ich potencjał jest w pełni wykorzystywany przez mieszkanki i mieszkańców? A może realizuje się on zupełnie gdzie indziej? Na wystawie Place. Instrukcja użycia proponujemy nowe spojrzenie na place jako przestrzenie wytwarzane poprzez użytkowanie. Miejskie życie dowodzi, że placowy potencjał cechuje w Warszawie znacznie więcej miejsc niż tylko te wykreślone przez urbanistów, a forma opowiadania o nich pozostaje otwarta.
Na placach najczęściej wykonujemy proste czynności, takie jak przesiadanie się do autobusu, tramwaju i metra, przechodzenie, oczekiwanie na kogoś lub na środek transportu. Możemy ponarzekać, że funkcja niektórych z nich jest zredukowana do parkingu, skrzyżowania lub ronda i nie sprzyja innym formom spędzania czasu. A co oprócz tego możemy tam robić? Nawet w niesprzyjających okolicznościach możemy zrealizować jeden ze scenariuszy praktykowania placów. Na wystawie proponujemy różne możliwości układające się w zalążek typologii, pamiętając, że nie ma jednego właściwego sposobu użytkowania placu. Jest też wiele rodzajów placów – sterowane, celowe, chwilowe czy oazy, zależnie od cech przestrzeni, ludzkiej aktywności, praw własności i procesów miejskich.
Wystawa podsumowuje trzyletni projekt badawczy Place Warszawy (do odzyskania), prowadzony przez Fundację Puszka w partnerstwie z Fundacją Bęc Zmiana i współfinansowany przez Urząd Miasta Stołecznego Warszawy. Więcej o badaniach: placewarszawy.pl.
Artyści i artystki: Alicja Bielawska, Marcin Chomicki, Oskar Dawicki, Agnieszka Dąbek, Zofia Kofta, Kobas Laksa, Diana Lelonek, Post Noviki, Grupa Supermarket, Marta Ziółek
Kuratorki: Ola Litorowicz, Agnieszka Sural, Bogna Świątkowska
Opracowanie badań na wystawę: Maciej Frąckowiak
Opracowanie graficzne: Tomasz Bersz
Organizator: Miasto Stołeczne Warszawa
Realizacja: Fundacja Bęc Zmiana, Fundacja Puszka
Jaka będzie Warszawa za kilka lat można zobaczyć na 24. wystawie „PLANY NA PRZYSZLOŚĆ. Architektura Warszawy w projektach”. Prezentujemy ponad 80 propozycji z 43 pracowni architektonicznych. To biurowce, a wśród nich między innymi Wola Tower (autor Mateusz Tański & Associates) i Forest ( pracownia HRA ), obiekty kultury, szpitalne, szkoły i przedszkola i jak zwykle – budynki mieszkalne. W tym roku wyjątkowo interesujące są propozycje w dziale Koncepcje/Przestrzeń miejska/Rewitalizacje. Zobaczymy Warszawską Dzielnicę Społeczną na Woli, nowatorski projekt wzorcowego osiedla dla wszystkich grup społecznych i wiekowych, Towarową 22, wielofunkcyjny kompleks mieszkaniowo-biurowy autorstwa znanej duńskiej pracowni BIG, opracowanie Na_prawę ulic w ramach warszawskiego programu rewitalizacji (proj. DAWOS), nowe oblicza stadionu Skry (proj. Aleksander Wadas Studio), Placu Pięciu Rogów (proj. WXCA) i wiele innych projektów pozytywnie zmieniających jakość przestrzeni publicznej. Ponadto dyplomy studenckie z Wydziału Architektury PW i Wyższej Szkoły Ekologii i Zarządzania, makiety oraz najnowszy film o Warszawie z cyklu „Wnętrze architekta”.
Organizatorami wystawy są Centrum ŁOWICKA, Miasto Stołeczne Warszawa i Oddział Warszawski SARP.